Projet Final B2 3D, Animation & Jeux Vidéo : Films d'Animation, inspirés par Ray Harryhausen
Les étudiants de deuxième année de la filière 3D, Animation & Jeux Vidéo devaient pour leur dernier projet de fin d'année produire un film d'animation 3D d'une durée comprise entre 20 et 40 secondes. Ce projet, qui s'inscrit dans le cadre de leur cursus, avait pour objectif de leur faire appréhender l'ensemble de la chaîne de production d'un film d'animation 3D
Le thème du projet était libre mais centré autour de l'univers de Ray Harryhausen et du stop-motion, il a imposé une autre contrainte majeure : le court-métrage devait se situer dans la ville de Toulouse au milieu du XXème siècle. Les étudiants ont du ainsi recréer des bâtiments emblématiques de Toulouse, tout en les transformant thématiquement pour coller à l'esthétique des bandes-annonces de films fantastiques de cette époque.
Ce projet final s'est distingué par ses exigences techniques et créatives. Il devait contenir au minimum :
- Une créature dont l'animation reproduit le rendu en stop-motion.
- Un personnage animé de façon plus naturaliste.
- Un environnement minimum.
Les étudiants ont pu utiliser les éléments créés tout au long de l'année pour réaliser leur film d'animation. Ce projet visait à leur permettre de :
- Appréhender l'ensemble de la chaîne de production d'un film d'animation 3D.
- Réaliser toutes les étapes de fabrication d'un film d'animation 3D.
- Travailler la mise en scène et la réalisation en vue du projet de 3ème année.
- Avoir une première approche du travail en équipe : apprendre à partager les tâches, travailler sur des fichiers communs, penser à la nomenclature.
- Utiliser les compétences acquises pour produire un film d'animation 3D scénarisé.
Compétences développées
À la fin de ce projet, les étudiants étaient capables de :
- Réaliser un synopsis et un storyboard.
- Créer le character design d'un ou plusieurs personnages.
- Modéliser un ou plusieurs personnages et décors.
- Concevoir le texturing et le shading des éléments modélisés.
- Effectuer le rigging de personnages.
- Réaliser le layout du projet (cadrages, mouvements de caméra).
- Animer en keyframe des personnages et adapter leur animation à un environnement 3D.
- Effectuer le lighting des scènes dans Maya, le rendu avec Arnold, le compositing sur Adobe After Effects, et le montage du film sur Adobe Premiere.
Pré-requis et phases de production
Les étudiants devaient maîtriser plusieurs compétences avant de se lancer dans ce projet, à savoir :
- Character design.
- Concept environnement.
- Modélisation 3D.
- Rigging.
- Animation keyframe 3D.
Le projet s'est déroulé en plusieurs phases :
- Pré-production : character design, concept décor, storyboard, animatique 2D (After Effects), layout 3D (Maya) avec ambiance sonore.
- Production : modélisation des personnages, décors et props, rigging, animation des personnages avec interaction, texturing (Substance), shading et lighting (Unreal Engine).
Ce projet représente une première immersion complète dans le processus de création d'un film d'animation 3D, préparant les étudiants aux défis qu'ils rencontreront dans leur future carrière professionnelle.