Bachelor Son & Musique

Logo 'Y' de Ynov d'une formation

Devenez un expert dans le domaine Son & Musique

Vous rêvez de créer vos propres sons, de la production à l'enregistrement, jusqu'au mixage et mastering ? La formation Son et Musique d'Ynov vous promet d'acquérir les compétences pour maîtriser toutes les étapes d'un projet audio, aussi bien pour la musique que l'audiovisuel.
 

 

Que ce soit pour diffuser vos créations sur les plateformes, concevoir des jingles ou du sound design, ou encore composer de la musique pour l'image, cette formation est le tremplin idéal pour devenir expert en production musicale assistée par ordinateur (MAO) avec Pro Tools et Ableton Live.

Préparez-vous à exercer des métiers créatifs et passionnants : producteur musical, programmeur, ingénieur du son, sound designer ou monteur son. Faites de votre passion, votre profession avec la formation Son et Musique d'Ynov.

Date de dernière modification : 17/06/2024

  • Chef opérateur son de niveau 6*
  • Alternance disponible**

Bachelor Son & Musique

Prochaine rentrée :

Septembre 2025

Durée :

3 ans

Niveau d'entrée :

Bac / Bac+2

Campus concernés :

Bordeaux

La filière Audiovisuel présentée par Jean-Louis Hennequin

Jean-Louis HENNEQUIN,

Directeur National École Audiovisuel et Son

Vous avez toujours voulu donner vie à vos idées musicales, de l’enregistrement au mixage, en passant par le sound design ? Chez Ynov, la formation Son et Musique vous offre l’opportunité d’apprendre à maîtriser chaque étape d’un projet audio. Avec des outils comme Pro Tools et Ableton Live, vous allez acquérir des compétences solides et pratiques, directement applicables dans des métiers comme ingénieur du son, producteur ou sound designer. Si vous êtes prêt à transformer votre passion en carrière, c’est ici que tout commence !

Les + du Bachelor Son & Musique

  • Des projets permettant d'explorer toutes les étapes de réalisation d'une production musicale dans différents genres
  • Des projets en liaison avec les autres filières (Jeu Vidéo, Animation, Audiovisuel)
  • Des performances Live
  • Des outils les plus utilisés dans l'industrie pour la création (Ableton Live) et la post-production (Musique et Audiovisuel)
  • Un rythme de formation laissant du temps à la réalisation de vos projets extra-scolaires (hors alternance)
  • Titre de Chef opérateur son délivré par EICAR, RNCP 36881, NSF 323 de niveau 6 enregistré au RNCP par décision du Directeur Général de France Compétences en date du 29/09/2022*
IA

L'IA au cœur de notre formation

La technologie évolue très rapidement, et aujourd'hui, de nombreuses fonctions IA sont intégrées dans les logiciels comme Pro Tools et Ableton Live pour le traitement du son. Voici quelques-unes de ces fonctionnalités :

  • Reconnaissance et isolation des instruments (Separation Engine)
  • Alignement automatique des pistes vocales et instrumentales
  • Suppression intelligente du bruit de fond
  • Restauration sonore avec réduction des clics, pops et distorsions
  • Analyse et quantification automatique du rythme
  • Suggestions de progression d'accords basées sur le contexte musical
  • Création automatique de boucles (looping) à partir de segments audio
  • Mixage automatisé avec ajustements dynamiques en temps réel
  • Génération d'effets sonores basés sur le style ou le genre
  • Mastering intelligent avec ajustements automatiques de l'équilibre sonore

Notre formation Son et Musique intègre l'apprentissage approfondi de ces fonctionnalités afin de permettre aux étudiants de perfectionner leurs compétences et d'améliorer la qualité de leurs productions.

Certification éditeur préparée

Pro Tools : La certification Pro Tools 101-110 offre aux étudiants une opportunité unique de valider officiellement leurs compétences sur l'un des logiciels de production audio les plus utilisés dans l'industrie musicale et audiovisuelle. En obtenant cette certification, les étudiants démontrent non seulement leur maîtrise des fonctionnalités de base et avancées de Pro Tools, mais ils se positionnent également comme des professionnels crédibles et compétents sur le marché du travail. Ce certificat est un atout majeur pour accéder à des rôles tels qu'ingénieur du son, producteur ou monteur son, en leur donnant une longueur d'avance pour intégrer des studios d'enregistrement, des productions cinématographiques ou toute autre structure liée à la création sonore.

Le secteur du son en France, un recrutement dynamique

Créer des univers sonores, sublimer des instants fugaces ou insuffler une âme à des images par la puissance du son : tels sont les défis quotidiens des ingénieurs du son et des musiciens. Ces artisans du son façonnent notre perception de la réalité, transformant l'ordinaire en extraordinaire.

 

Dans une époque où la technologie redéfinit sans cesse les frontières de l'art, l'industrie audio et musicale connaît une renaissance spectaculaire, portée par des innovations qui repoussent les limites de la créativité.

Le secteur du son en France se distingue par sa capacité à recruter, portée par plusieurs facteurs clés :

  1. Croissance du marché : l’essor de l’audiovisuel, du spectacle vivant, et des plateformes de streaming génère une demande croissante de professionnels du son, comme les ingénieurs et techniciens du son.
  2. Diversité des métiers : le secteur offre une large gamme de professions, du sound design à la régie sonore, permettant de recruter divers profils aux compétences variées.
  3. Innovation technologique : les avancées en son immersif et 3D créent de nouveaux besoins en compétences techniques, stimulant ainsi le recrutement.
  4. Résilience du secteur : même face aux crises, comme la pandémie de COVID-19, le secteur a su s’adapter grâce à la digitalisation, ce qui assure une continuité de l’emploi.
  5. Formation spécialisée : l'augmentation des formations en son alimente le marché en professionnels qualifiés, répondant aux exigences croissantes du secteur.
  6. Attractivité pour les jeunes : le caractère innovant et créatif du secteur attire les jeunes générations, garantissant un flux constant de nouveaux talents.

Les débouchés métiers

Selon la taille, l’activité et l'organisation des structures et l’ampleur des projets, le poste prend les intitulés suivants :

  • Ingénieur (du) son
  • Chef opérateur son (en télévision, cinéma et documentaire)
  • Technicien son
  • Assistant son
  • Sound designer ou compositeur (en télévision, cinéma, documentaire, web et jeu vidéo)
  • Opérateur de prise de son (en télévision, cinéma et documentaire)
  • Monteur son, mixeur son (en télévision, cinéma et documentaire)
  • Mixeur antenne (en télévision)
  • Régisseur son (en spectacle vivant)

Programme

Chez YNOV, le cursus pédagogique Son & Musique est organisé autour de projets. Nombre d'heures : Année 1 : 800h • Année 2 : 700h • Année 3 : 450h ( Les volumes horaires sont communiqués à titre indicatif pour l'année académique en cours )

Découvrez votre potentiel

Carte Postale

Analyse des émotions / Composition la musique de cartes postales

  • Cours associés : Analyse des émotions, Composition (3 compositions/1 par semaine), Ableton Live, Analyse de style, Théorie Musicale.
  • Pitch du projet : Composer la musique de cartes postales. L'objectif est de transmettre les émotions et les ambiances de différents lieux ou situations à travers une composition musicale.

Electro

Réalisation de trois morceaux dans trois styles différents d'électro

  • Cours associés : Projection, Analyse de style, Composition, Ableton Live, Théorie Musicale.
  • Pitch du projet : Réalisation de trois morceaux dans trois styles différents d'électro, mettant l'accent sur la diversité stylistique et la maîtrise des techniques de production moderne.

Pop

Création d'une bande sonore pop

  • Cours associés : Analyse de style, Protools, Théorie Musicale, Composition.
  • Pitch du projet : Les étudiants créent une bande sonore pop pour une scène spécifique, en s'inspirant des styles populaires actuels.

Mixage

Développer ses compétences en mixage

  • Cours associés : Édition, Mixage, Mastering, Écoute critique.
  • Pitch du projet : Au cours de ce projet, les étudiants développent leurs compétences en mixage et mastering en travaillant sur des morceaux produits en interne ou par des artistes externes.

Animation

Création d'une bande sonore en utilisant Ableton Live

  • Cours associés : Ableton Live/Video, Analyse Scénario/Animatique, Composition, Mixage, Enregistrement.
  • Pitch du projet : Dans le cadre du projet court-métrage 3D, l'étudiant(e) crée la bande sonore en utilisant Ableton Live. L'accent est mis sur la synchronisation entre la musique et les éléments visuels pour renforcer l'impact narratif.

Jeux Vidéo

Composer des bandes sonores de jeux vidéo 

  • Cours associés : Projection mutualisée avec filière animation, Composition, Mixage, Enregistrement.
  • Pitch du projet : Apprendre à composer des bandes sonores de jeux vidéo en synchronisation avec les éléments interactifs, en collaboration avec la filière animation.

Opening Theme

Créer une bande sonore pour un thème d’ouverture

  • Cours associés : Mixage, Composition, Visio.
  • Pitch du projet : Créer une bande sonore pour un thème d’ouverture en partant d'une séquence vidéo spécifique, en travaillant sur la synchronisation et l’impact émotionnel de la musique sur l’image.
Explorez vos possibilités

Portrait

Réalisation de musique pour des portraits

  • Cours associés : Analyse de séquence, Composition (5 compo + 1 enregistrement), Mixage, Projection.
  • Pitch du projet : Réaliser la musique des portraits B2 Audiovisuel. Remise en place des acquis de la B1.

DJ Set

Réalisation de trois morceaux pour un total de 15 minutes

  • Cours associés : Composition, Mixage, Communication, Régie son, Préparation Live, Diffusion.
  • Pitch du projet : Réalisation de trois morceaux pour un total de 15 minutes par étudiant pour un DJ Set. Travailler avec l'audiovisuel pour l'éclairage scène et proposer aux étudiants du campus de venir écouter les musiques. Début des consoles de mix, comment communiquer sur un projet musical, et préparation d'un live.

Fiction Sonore

Réalisation d'une fiction sonore

  • Cours associés : Écriture, Prise de son voix, Montage, Mixage, Bruitage, Tournage, Écoute.
  • Pitch du projet : Réalisation d'une fiction sonore. Débuter la prise de son voix.

Jeux-Vidéo

Composer des bandes sonores de jeux vidéo 

  • Cours associés : Composition, Enregistrement, Sound design + analyse de séquence, Mixage, Journée test JV.
  • Pitch du projet : Continuer sur la lancée de la B1, et aller plus loin dans l'apprentissage des sons/musiques interactives.

Concert

Création d'un concert

  • Cours associés : Prise de son scène/mixage, Régie son, Communication, Installation, Concert.
  • Pitch du projet : Création d'un concert. Aller plus en profondeur dans la découverte de la régie/installation d'un concert. Découverte de la prise de son en direct.

Ciné-Concert

Création d'un ciné-concert avec les courts-métrages B2 Audiovisuel

  • Cours associés : Composition, Maquette/enregistrement, Mixage, Projection, Partition/orchestration, Répétition, Installation, Régie son, Concert.
  • Pitch du projet : Création d'un ciné-concert avec les courts-métrages B2 Audiovisuel. Composer la musique pour les films, puis réarranger pour quelques instruments (piano/percussion/cordes) et organiser un ciné-concert avec des instrumentistes dans la salle de projection de l'école.
Spécialisez-vous

Module : GRM Tools Sound Design

Ce module vise à équiper les étudiants d'une maîtrise complète des outils GRM dans le contexte du Sound Design, à travers des sessions pratiques et théoriques réparties sur une semaine. 

Prérequis :

  • Maîtrise des techniques audio numériques

Objectifs pédagogiques :

  • Maîtrise des GRM Tools dans l'environnement du Sound Design

Compétences/connaissances attendues :

  • Capacité à fabriquer des sons à l'aide des GRM Tools et des techniques traditionnelles de transformation sonore

Modalités pédagogiques :

  • Cours théorique et pratique, projet

Évaluation des compétences :

  • Contrôle continu et/ou évaluation finale selon le module

Module : Sound Design en Animation

Ce module vise à approfondir les compétences des étudiants en sound design dans le cadre de l'animation, en mettant l'accent sur les aspects pratiques et créatifs. 

Durée totale : 35h

Prérequis :

  • Bases de Pro Tools et du montage son à l’image

Objectifs du module :

  • Perfectionner les techniques de sound design et leur application à l’image

Compétences attendues :

  • Manipuler les outils avancés de montage son à l’image
  • Préparer son travail de mixage
  • Comprendre la logique impliquée par la postproduction son et les échanges avec le réalisateur

Évaluation des compétences :

  • Évaluations en situation pratique et rendus de travaux
  • Évaluation sommative en fin de module sur des critères techniques et artistiques

Module : Maintenance et Entretien Électronique Audiovisuel

Ce module vise à doter les étudiants des compétences nécessaires pour diagnostiquer, réparer, et entretenir le matériel électronique audiovisuel, avec un accent particulier sur les aspects pratiques et la sécurité.

Durée totale : 14h

Prérequis :

  • Aucun

Objectifs du module :

  • Permettre aux étudiants de mieux appréhender la maintenance et l'entretien du matériel audiovisuel.

Compétences attendues :

  • Comprendre l'électricité, ses normes (notamment NF 18/510), et ses risques.
  • Découvrir les règles et formules de base en électronique (loi d'Ohm, circuits série et parallèle, résistance/bobine/condensateur).
  • Comprendre le fonctionnement d'un système électronique.
  • Savoir mener un diagnostic étape par étape.
  • Connaître les chaînes audio et leurs câblages (symétrique, asymétrique).
  • Apprendre à monter un câble audio (soudure, câblage).
  • Comprendre le fonctionnement des amplificateurs, enceintes, et micros.

Évaluation des compétences :

  • Épreuve écrite : Devoir sur table type QCM.

Module : Mixage Musique

Ce module vise à doter les étudiants des compétences nécessaires pour réaliser un mixage musical professionnel, en mettant l'accent sur la pratique en studio et l'utilisation avancée des outils de traitement audio.

Durée totale : 35 heures

Durée par séance : 7 heures

Nombre de séances : 5

Prérequis :

  • Autonomie sur Pro Tools

Objectif du module :

  • Appréhender le mixage musique et comprendre les traitements et le routing.

Compétences attendues :

  • Pouvoir mixer un titre musical aux normes.
  • Mieux comprendre les plug-ins et optimiser leur utilisation.
  • Comprendre une balance musicale.

Évaluation des compétences :

  • Rendu d’un projet mixage corrigé en groupes.
  • Évaluations en situation pratique.

Module : Réseau / Audio Numérique / Broadcast

Ce module vise à doter les étudiants des compétences techniques nécessaires pour configurer et gérer des réseaux audio numériques, en mettant un accent particulier sur le protocole DANTE, largement utilisé dans le domaine professionnel.

Durée totale : 21 heures

Durée par séance : 7 heures

Nombre de séances : 3

Prérequis :

  • Connaissance basique du câblage réseau, bande passante, blindage.

Objectif du module :

  • Développer les compétences nécessaires pour comprendre et déployer des réseaux audio numériques, en particulier en utilisant le protocole DANTE.

Compétences attendues :

  • Savoir lire et utiliser une IPv4.
  • Savoir déployer un réseau sur IP.
  • Maîtriser les notions propres au protocole DANTE.
  • Savoir mettre en place une configuration exploitant divers périphériques DANTE.

Évaluation des compétences :

  • Mise en place d’une configuration DANTE : Les étudiants seront évalués sur la fonctionnalité et l'efficacité de la mise en œuvre d'une configuration réseau DANTE, incluant divers périphériques (RIO, DVS, RedNet, switch, etc.), ainsi que sur leur réactivité face aux aléas.

Module : Analyse Filmique Sonore

Ce module vise à doter les étudiants des connaissances nécessaires pour analyser et concevoir le son dans les films, en abordant divers aspects du sound design, de la musique, et de la narration sonore.

Prérequis :

  • Avoir une appétence forte ou un projet de carrière dans les métiers du son au cinéma et/ou dans l’audiovisuel en général.

Objectif du module :

  • Amener les apprenants à concevoir le son dans un film comme une forme de narration multiple, incluant la musique, la création sonore, et le mixage. L'objectif est aussi d'initier les apprenants à l’écriture du son dans un récit purement audio (podcast ou radio).

Compétences attendues :

  • Connaître les règles de base de la dramaturgie.
  • Identifier les scènes fortes d’un scénario propices à une écriture spécifique du son.
  • Maîtriser un langage commun avec les futurs collaborateurs.
  • Analyser différents styles d’écriture sonore au cinéma et dans la production de podcasts.
  • Comprendre les contraintes de chaque média.
  • Stimuler la créativité pour les futurs projets.

Évaluation des compétences :

  • Évaluation finale : Inclut une évaluation écrite sous forme de QCM portant sur les connaissances acquises, ainsi qu'un rendu de travaux pratiques.

Module : Certification ProTools 101/110

Ce module prépare les étudiants à la maîtrise de ProTools et les guide vers l'obtention des certifications officielles AVID, couvrant une gamme complète de compétences nécessaires pour la production audio numérique. 

Intervenant : Instructeur Certifié AVID

Durée totale : 35 heures

Durée par séance : 7 heures

Nombre de séances : 5

Prérequis :

  • Être à l’aise avec l’informatique

Objectif du module :

  • Atteindre le niveau de compréhension nécessaire sur ProTools pour valider les certifications ProTools AVID niveau 101 et 110.

Compétences attendues :

  • Maîtriser la création et la gestion d'une session
  • Acquérir les techniques d’enregistrement audio et de programmation MIDI
  • Travailler avec les instruments virtuels
  • Utiliser Elastic Audio
  • Construire une balance et un mixage selon les normes
  • Automatiser un mix et créer un mix final
  • Savoir manipuler des médias audio et vidéo et travailler en synchronisation avec l'image
  • Passer la certification AVID PT110 Certified User

Évaluation des compétences :

  • Test en ligne de type QCM pour valider les certifications ProTools.

Ce module prépare les étudiants à la maîtrise de ProTools et les guide vers l'obtention des certifications officielles AVID, couvrant une gamme complète de compétences nécessaires pour la production audio numérique.

Module : La Distribution Digitale de Musique

Ce module prépare les étudiants à comprendre et naviguer dans l'écosystème complexe de la distribution musicale digitale, en leur donnant les outils nécessaires pour réussir dans ce domaine.

Durée totale : 21 heures

Durée par séance : 7 heures

Nombre de séances : 3

Prérequis :

  • Aucune information spécifique fournie.

Objectif du module :

  • Comprendre les tenants et aboutissants de la distribution digitale.
  • Maîtriser toutes les étapes et rôles dans la distribution digitale : marché, distributeurs, plateformes, etc.
  • Savoir optimiser et gérer la distribution digitale d'un projet musical en fonction de sa nature.

Compétences attendues :

  • Comprendre le fonctionnement de l’industrie musicale et l’écosystème de la distribution et promotion musicale actuels.
  • Identifier les différents acteurs de la distribution et promotion digitales.
  • Connaître et protéger ses droits.
  • Comprendre la répartition des revenus.
  • Connaître les outils de promotion digitale.
  • Développer une stratégie de sortie et de promotion efficace.

Méthodes pédagogiques :

  • Utilisation de graphiques, schémas, vidéos d’illustration, exercices individuels et en groupe, démonstration en ligne, liens web, exemples et témoignages en ligne.

Évaluation des compétences :

  • QCM de 30 questions soumis via Google Form.

Module : Consoles Live / Sonorisation

Ce module prépare les étudiants à maîtriser la sonorisation live en utilisant des consoles numériques modernes et le protocole DANTE, en les formant à chaque étape du processus, depuis la création du synoptique jusqu'à l'enregistrement multipiste.

Durée totale : 70 heures

Durée par séance : 7 heures

Nombre de séances : 10

Prérequis :

  • Savoir exploiter les consoles analogiques pour le live et avoir des notions sur les consoles numériques.

Objectif du module :

  • Pouvoir sonoriser et assurer la diffusion de concerts ou autres événements.

Compétences attendues :

  • Créer un synoptique et savoir le traduire à travers sa mise en œuvre technique.
  • Savoir exploiter les consoles Yamaha QL1 et CL1, y compris les mix matrices, routing interne, effets numériques et périphériques externes.
  • Savoir sauvegarder et rappeler les scènes sauvegardées dans la QL1 et CL1.
  • Savoir exploiter le protocole DANTE à travers le Yamaha RIO.
  • Savoir placer et exploiter les micros adaptés selon les sources à sonoriser.
  • Gérer la diffusion en façade et les balances retours selon les exigences des musiciens et/ou intervenants.
  • Savoir gérer le backline lors de concerts selon le plan de scène et les exigences des musiciens.
  • Savoir enregistrer en multipiste le live dans ProTools via DANTE.

Évaluation des compétences :

  • Évaluation en situation pratique : Les étudiants doivent, en petits groupes, mettre en œuvre toute l’installation et la sonorisation d'une configuration de type concert. Ils sont évalués sur leur gestion de plusieurs aspects, tels que le placement des micros, le câblage, le routing dans les consoles QL1 et CL1, l’utilisation de DANTE via le RIO, la balance et le mix façade et retour, ainsi que l'enregistrement multipiste dans ProTools.

Module : Conception d’une prestation live

Ce module est conçu pour former les étudiants à la gestion technique complète d’un événement live, en leur permettant de développer les compétences nécessaires pour préparer et gérer tous les aspects sonores d'un festival.

Durée totale : 14 heures

Durée par séance : 7 heures

Nombre de séances : 2

Prérequis :

  • Savoir exploiter les consoles numériques de mixage live.

Objectif du module :

  • Savoir préparer techniquement un événement complet de type festival.

Compétences attendues :

  • Assurer toutes les tâches du responsable d’une équipe son sur un événement :
    • Analyser les fiches techniques des différents artistes et groupes.
    • Préparer le patch, configurer les consoles, établir la liste du matériel à louer.
    • Créer l’équipe technique, gérer les plans de scène, etc.

Évaluation des compétences :

  • Évaluation finale : Les étudiants devront rendre des documents tels que des tableurs, fiches techniques, listes de matériels, et plans de scène.

Développez vos compétences

À l'issue de la formation, vous maîtriserez l'ensemble des outils et techniques nécessaires pour réaliser, produire et finaliser des projets audio professionnels, notamment :

Soft skills : 

Créativité, Opiniâtreté, Rigueur, Précision, Gestion du temps, Sens du détail, Ouverture d'esprit, Collaboration, Flexibilité.

Hard skills :

  • Créer des compositions musicales originales
  • Maîtriser les techniques avancées de mixage en studio
  • Enregistrer des dialogues pour films et courts métrages
  • Gérer la sonorisation d'événements live
  • Utiliser les plugins de mastering professionnels
  • Coordonner les équipes d'un studio d'enregistrement

L'alternance , la clé de votre réussite.

Avec une formation en alternance, la professionnalisation devient le fil conducteur de vos études.

Quel que soit le cursus que vous suivez dans notre école, des périodes en entreprise viendront rythmer vos études. L’alternance est une formule idéale pour les étudiants, qui offre autant d'avantages professionnels que financiers.

  • Maîtrise des compétences techniques
  • Jusqu'à 3 ans d’expérience professionnelle au terme de vos études
  • Employabilité maximisée et accélérateur de carrière
  • Prise en charge des frais de formation
Avantages Alternance Ynov

Projets étudiants

Venez nous rencontrer,

durant nos journées Portes Ouvertes

Informations complémentaires

Titre de Chef opérateur son EICAR - Niveau 6*

Titre de Chef opérateur son délivré par EICAR, RNCP 36881, NSF 323 de niveau 6 enregistré au RNCP par décision du Directeur Général de France Compétences en date du 29/09/2022

Titre RNCP

Ce titre en quelques chiffres

Taux de réussite au titre : 77%

Résultats obtenus de 48 certifiés sur 62 candidats à la certification pour l’année académique 2022/2023

Taux de réussite apprentis : 89%

Résultats obtenus de 16 apprentis certifiés sur 18 candidats à la certification pour l’année académique 2022/2023

 

Taux d’insertion : à venir 

Taux de poursuite d’études : à venir

Voie d'accès et prérequis à la formation

Les voies d'accès à la formation sont les suivantes : 

  • statut étudiant 
  • en contrat d'apprentissage 
  • en contrat de professionnalisation
  • en formation continue 

Le dispositif s'adresse : 

  • aux titulaires d’un diplôme de niveau 4 

Dans le cadre d’une admission parallèle en Bachelor 3, être titulaire d'un diplôme de niveau 5 ou équivalent dans le domaine du son & musique.

Toute demande ne répondant pas aux prérequis de la formation est étudiée par une commission placée sous l’autorité du certificateur. 

Objectifs de la formation

Tant dans le champ de la production audiovisuelle et sonore que du spectacle vivant et de l’enregistrement musical en studio, le chef opérateur son assure l’ensemble des missions artistiques et techniques destinées à la production d’une œuvre éphémère ou pérenne impliquant une dimension sonore jouée, enregistrée ou diffusée.

Il détermine, recherche ou conçoit les éléments sonores spécifiques au projet auquel il participe et identifie les besoins humains, techniques, matériels et logistiques nécessaires à la prise de son pour satisfaire les attentes artistiques et/ou commerciales de son commanditaire.

Professionnel des techniques, des technologies et des process, il réalise la prise de son en coordonnant, si nécessaire, les techniciens opérationnels dédiés aux diverses catégories d’équipements et matériels.

Dans le cadre de projets sujets à une diffusion (par opposition au live et à l’évènementiel), le chef opérateur son assure la postproduction (montage son et mixage) consistant à intégrer et agencer l’ensemble des éléments sonores et à les combiner pour un rendu harmonieux et conforme aux normes de diffusion propres au média concerné.

Méthodes mobilisées

UNE PÉDAGOGIE ADAPTÉE 

Pour atteindre les objectifs pédagogiques fixés et réussir à ce que les apprenants acquièrent les compétences ci-dessus mentionnées, Ynov met en œuvre diverses stratégies et outils. 

L’école propose une pédagogie active, en mode projet avec des rythmes adaptés pour permettre aux apprenants d’être plus actifs, plus créatifs et de travailler en mode collaboratif. 

La pédagogie Ynov cherche à responsabiliser l’apprenant face à son parcours d’études et à lui apprendre à être autonome dans son apprentissage. Pour ce faire une multiplicité de supports, formats, plateformes digitales et espaces d’apprentissage sont utilisés pour faire en sorte que les cours soient aussi variés et stimulants que possible : classes inversées, e-learning, serious games, vidéos, face à face, simulations, études de cas, pitchs, projets, etc. 

DES OUTILS COLLABORATIFS 

Les Campus Ynov sont conçus comme des écosystèmes connectés et ouverts. Tous les publics sont invités à expérimenter, créer et partager. 

Pour ce faire, une série de plateformes sont mises à leur disposition : 


MyYnov 

Cette application permet d’avoir une visibilité sur votre parcours scolaire tout au long de l’année. Elle dispose d’une page d’accueil sur laquelle vous retrouverez les dernières communications importantes, votre agenda de la journée ainsi qu’un menu permettant d’accéder à votre calendrier scolaire, vos notes et vos absences. 


LinkedIn Learning 

Une plateforme de contenu en ligne, qui propose plus de 300 000 vidéos en français et en anglais. 3D, animation, CAO, Compétences professionnelles, Design web, Design, Illustration, IT, Programmation, Marketing, Photographie, Vidéo, Audio, Images, Bureautiques sont autant de thèmes de vidéos proposés par LinkedIn Learning. Cette plateforme permet à chaque apprenant d’approfondir le programme vu en classe ou d’explorer de nouvelles thématiques pour développer ses connaissances et compléter leur profil. 


Moodle ou Rbean 

Une plateforme d’apprentissage en ligne sous licence open source servant à créer des communautés d’apprenants autour de contenus et d’activités pédagogiques. Cette plateforme créé ainsi un environnement d’apprentissage en ligne favorisant les échanges et les interactions entre les apprenants, les enseignants et le contenu pédagogique. L’apprenant est placé au coeur du dispositif et la plateforme s’articule autour de son parcours pédagogique. Ce parcours se profile à travers la décomposition thématique ou hebdomadaire des modules. Elle peut être utilisée pour l’enseignement à distance ou pour l’accompagnement de cours en présentiel. 


Survey Monkey 

Une plateforme de sondages et questionnaires en ligne permettant de réaliser des études sophistiquées et proposant une analyse de données avancée et facilitée. Survey Monkey est utilisé, entre autres, par les apprenants pour réaliser des enquêtes pour leurs mémoires de fin d’étude. 


Hyperplanning 

Un logiciel de gestion des plannings et des salles. Les apprenants ont accès aux emplois du temps, aux évaluations et au suivi des absences. 


Ymatch 

Une plateforme facilitant la mise en relation des entreprises et des étudiants. Un espace intuitif et qui intègre job board et CVthèque Ynov. Les apprenants y déposent leur CV, consultent les offres de nos entreprises partenaires et reçoivent des propositions correspondant à leurs compétences. À travers un logiciel d’Intelligence artificielle, Ymatch met en relation de manière automatisée les compétences des apprenants avec les compétences recherchées par les entreprises et décrites dans les offres dès qu’elles publient sur la plateforme. Enfin, les campus Ynov ont accès aux offres et aux candidatures de leurs étudiants pour un suivi optimal. Cela leur permet de gérer les relations contractuelles le plus simplement possible. 


Fisio 

Outil permettant aux étudiants de créer gratuitement leurs CVs. 


Accès gratuit à divers logiciels 

En fonction de leurs besoins pédagogiques dans le cadre de leurs études, Ynov donne à ses apprenants un accès libre à toute une série de logiciels professionnels. 

Les apprenants ont aussi accès à des offres qui leur sont réservées auprès de nos partenaires : 

  • Microsoft Azure Dev Tools for teaching : Développement, systèmes d’exploitation, logiciels serveurs GitHub Student 
  • Developer Pack : Développement, Organisation, Automatisation 
  • Suite Adobe 


Livret de Suivi de l’Apprenant (LiSA) 

Le LiSA (Livret de Suivi de l’Apprenant) a pour but de suivre, d’informer et d’évaluer l’apprenant pendant la durée de son contrat d’alternance. Cet outil permet de renforcer la relation du trinôme : tuteur entreprise/maître d’apprentissage, apprenant et tuteur pédagogique. Grâce à ce LiSA, tous les acteurs impliqués peuvent accéder à des documents utiles et aux fiches permettant de réaliser le suivi et l’évaluation de l’apprenant. 


Smart Certificate 

Une solution qui permet de concevoir des diplômes au format numérique. À l’issue de leur scolarité, les apprenants repartent avec un diplôme digital. Ils peuvent accéder à leur diplôme n’importe où, n’importe quand. Ils peuvent le partager sur les réseaux sociaux professionnels, mais également aux futurs recruteurs. 

DES MOYENS HUMAINS 

Pour assurer leur suivi et l’accompagnement, sur chaque campus, les apprenants peuvent compter sur : 

  • Un service pédagogique en charge de l’organisation et de la planification des cours, du recrutement des intervenants et à l’écoute des apprenants pour répondre à leurs questions 
  • Un service entreprise pour les accompagner dans leur préparation et recherche de stage et d’alternance : ateliers CV, lettre de motivation, simulation d’entretien, techniques de recherche, e-reputation et présence sur les réseaux sociaux, et aussi avec de nombreuses propositions de contrats postées sur notre plateforme Ymatch. 

Modalités d'évaluation continue

Afin de permettre d’évaluer les acquis de la formation par chaque apprenant, les sessions d’évaluation sont réparties de la manière suivante :

  • Contrôle continu sur chaque module selon les modalités les plus adaptées aux objectifs voulus : QCM, Présentation orale, Ateliers pratiques, Etudes de cas, Exercices, Mises en situations…
  • Présentations de projets à l'écrit ou à l'oral
  • Suivi pédagogique lors de la période en entreprise

Les résultats des évaluations sont mis à disposition de chaque apprenant après correction.

Les modalités d'évaluation certificatives

Le titre RNCP Chef opérateur son de niveau 6 est délivré au terme du parcours de formation en 3 ou 1 an(s) sur validation de toutes les épreuves relatives aux blocs de compétences. Si l’apprenant ne valide que certains blocs du titre, alors il reçoit un certificat relatif aux blocs obtenus.

Les modalités d’évaluations de chaque bloc de compétences et du titre sont disponibles sur le site de France Compétences : https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/36881/

Équivalences

Il n’existe pas d’équivalences avec d’autres certifications professionnelles.

Passerelles

Ce programme est délivré sur plusieurs campus Ynov. La mobilité géographique est possible.

Tarifs

Statut étudiant*

NiveauComptant     Echelonné     
Bachelor 1      8 100€     8 600€ 
Bachelor 2     8 600€     9 100€
Bachelor 3     8 600€     9 100€

 

Ces tarifs valent pour l'année 2025/2026. Plusieurs modalités de règlement sont proposées (paiement comptant, paiement échelonné). Une remise d’un montant de 500€ est accordée pour tout règlement comptant.

*statut étudiant disponible sur l'ensemble des campus sauf Ynov Connect

Alternance

Les frais de formation sont pris en charge par l’entreprise et/ou l’OPCO de l’entreprise.

Aucun coût n’est à la charge de l’alternant.

Formation Continue

Bachelor 1 : 10 320€ • Bachelor 2 : 10 920€ • Bachelor 3 : 10 920€

Accessibilité aux personnes en situation de handicap

Les campus YNOV apportent une attention prioritaire à l’accessibilité des personnes en situation de handicap. Pour plus d’information, rendez-vous sur notre page : https://www.ynov.com/handicap

Ynov en quelques chiffres

Notre ambition, former nos étudiants pour répondre aux besoins des entreprises.

  • 13
    campus
    présents dans 13 métropoles françaises et Ynov Connect, l'école en ligne et en alternance d'Ynov
  • 64
    programmes
    Bachelors, Mastères & BTS
  • 9500
    étudiants
    à travers la France
  • 13 000
    alumni
    le réseau Ynov
Qui sommes-nous ?

Votre Bachelor Son & Musique chez Ynov.

Une école de pointe dédiée au son, à la musique et la création sonore

Notre école de création sonore et musique, située sur le campus de Bordeaux, vous propose une formation post-bac complète. Vous serez formé sur les logiciels les plus utilisés dans le milieu de la production musicale et du Sound Design. Vous acquerrez tous les savoirs fondamentaux et les techniques les plus pointues, utilisées en milieu professionnel. Notre formation en Son et Musique vous propose un éventail de spécialisations en troisième année.

Vous aure

Vous aurez le choix entre :

Le programme du Bachelor Son et Musique

Grâce à des intervenants professionnels, issus du monde de la musique et du son, vous développerez tout au long de cette formation les compétences professionnelles nécessaires pour exercer dans l'ensemble des métiers du son.

Par le biais de projets concrets, vous mobiliserez plusieurs socles de compétences. Voici le détail des programmes des deux premières années avant la spécialisation en troisième année.

MAO

  • Pro tools
  • Ableton Live
  • Mixage, Mastering

Apprentissage

  • Harmonie (théorie et pratique)
  • Synthèse sonore (Sound Design)
  • Notion Acoustique

Projets durant votre cursus

  • Suivi du projet Anime 3D (son à l’image)
  • Suivi du projet Audiovisuel
  • Projet Carte postale
  • Projet Pop
  • Projet Son à l’image

Mises en situation professionnelle

  • Évènement campus
  • Ydays
  • Challenge 48h

Une formation en Son & Musique en mode projet

À qui s’adresse notre programme Son & Musique ?

  • Titulaire d’un BAC
  • Passionné de musique
  • Profil technique et créatif avec l’envie d’apprendre et d’expérimenter
  • Besoin de pratiquer et de tester ses acquis

Les avantages de notre école Son & Musique

  • Pédagogie par projets
  • Spécialisation en 3e année
  • Stage facultatif en Bachelor 1, et obligatoire en Bachelor 2, pour mettre en pratique vos connaissances vues en cours – Participation aux Ydays pour compléter ou renforcer votre formation dans certains domaines
  • Formation axée sur le numérique et les nouvelles technologies et logiciels
  • Des intervenants professionnels du milieu du Son

Que faire après vos deux premières années de Bachelor Son et Musique ?

Une fois votre deuxième année de Bachelor Son et Musique validée, vous aurez le choix entre plusieurs spécialisations. Vous pourrez effectuer votre troisième année de Bachelor à Bordeaux Ynov Campus ou à Eicar à Paris ou Lyon en choisissant l’une des 2 options suivantes :

** Selon parcours et campus