Mastère Producteur Jeu Vidéo & Game Design

Logo 'Y' de Ynov d'une formation

Devenez un expert dans le domaine de la Production de jeu et du Game Design

Le Mastère en Producteur de Jeu Vidéo et Game Design vous prépare à devenir un leader créatif dans l'industrie du jeu vidéo. Il offre une formation complète sur les aspects techniques et artistiques de la conception et de la production de jeux. En collaborant avec des professionnels de renom et en travaillant sur des projets innovants, vous développerez les compétences nécessaires pour concevoir des expériences de jeu captivantes et immersives. Rejoignez-nous pour transformer votre passion pour le jeu vidéo en une carrière réussie et inspirante.

 

Date de modification : 04/09/2024

  • Titre RNCP Expert en création digitale de niveau 7*
  • Alternance disponible
  • Projets pratiques et réalisation portfolio

Mastère Producteur Jeu Vidéo & Game Design

Prochaine rentrée :

Octobre 2025

Durée :

2 ans

Niveau d'entrée :

Bac +3 / Bac +4

Campus concernés :

Aix-en-Provence, Bordeaux, Lyon, Nantes, Paris, Lille, et Rennes

Directrice de la filière 3D Animation & Jeux vidéo

Laure CASALINI,

Directrice de la formation 3D, Animation, Jeu Vidéo et Industries du Futur

Rejoignez notre Mastère Producteur de Jeu Vidéo & Game Design pour transformer votre passion en une carrière enrichissante. Grâce à une formation complète, des projets innovants et un encadrement par des professionnels de haut niveau, vous développerez les compétences nécessaires pour devenir des leaders créatifs dans l'industrie du jeu vidéo. Ensemble, nous repousserons les limites de l'innovation et créerons des expériences de jeu inoubliables.

Les + du Mastère Producteur Jeu Vidéo & Game Design

  • Double expertise en production et game design : Développez des compétences approfondies en production et game design, en vous préparant à diriger et concevoir des projets innovants
  • Projets concrets et partenariats industriels : Travaillez sur des projets réels en collaboration avec des entreprises leaders de l'industrie, acquérant ainsi une expérience pratique précieuse. CF. La liste des partenaires
  • Unreal Engine : Travaillez sur les derniers outils du moteur, bénéficiez d'un accès privilégié à Artstation et suivez des formations Unreal données par Unreal
  • Certification Houdini : Formation sur le logiciel dédié aux effets spéciaux
  • Partenariats avec SoWhen? et SNJV
  • Enseignants professionnels et experts reconnus : Bénéficiez des connaissances et de l'expérience de formateurs actifs dans le secteur, garantissant une formation à la pointe des tendances et des technologies
  • Opportunités de réseautage et débouchés : Profitez d'un réseau étendu de contacts professionnels et d'anciens élèves, ouvrant des portes à des opportunités de stage et d'emploi
  • Environnement créatif et innovant : Intégrez un milieu stimulant où l'innovation et la créativité sont au cœur de chaque projet, vous encourageant à explorer de nouvelles techniques et à repousser les limites de votre imagination
  • Accès à des équipements de pointe : Utilisez des technologies et des logiciels de dernière génération, essentiels pour former des professionnels compétents
  • Apprentissage personnalisé : Recevez un suivi individuel et des conseils personnalisés pour maximiser votre développement personnel et professionnel
  • Programme diversifié et complet : Bénéficiez d'une formation couvrant tous les aspects du Game & Tech Art, préparant les étudiants à divers rôles dans l'industrie
  • Succès des anciens élèves : Inspirez-vous des réussites et des carrières de nos anciens élèves, démontrant l’efficacité de notre programme
  • Événements et compétitions : Participez à des événements, compétitions et salons professionnels, offrant une visibilité et des opportunités de se faire remarquer dans l'industrie
  • Notre formation 3D, Animation, Jeu vidéo & Industries du Futur officiellement référencée sur The Rookies
Casque 3D IA

L'IA au cœur de notre formation

  • Efficacité et productivité accrues : L'IA automatise des tâches répétitives comme la génération de textures et le rigging des personnages, permettant aux développeurs de se concentrer sur les aspects créatifs du jeu.
  • Amélioration de l'expérience utilisateur : Analyse en temps réel des comportements des joueurs pour ajuster dynamiquement le gameplay, offrant une expérience plus personnalisée et engageante.
  • Création de contenus innovants : Génération procédurale d'environnements, niveaux et scénarios uniques, enrichissant les mondes de jeu et réduisant le temps de développement.

Les logiciels et outils utilisés

  • Suite Office
  • Notion
  • Excel
  • Unreal Engine
  • Unity
  • ...

Les secteurs qui recrutent.

Les secteurs qui recrutent des responsables de production dans le jeu vidéo et des game designers sont variés et incluent de nombreuses industries où l'interactivité et le design de l'expérience utilisateur sont essentiels. Voici quelques-uns des principaux secteurs :

  • Studios de développement de jeux vidéo : Grands (Ubisoft, Electronic Arts, Activision Blizzard) et indépendants, ces entreprises sont les principaux employeurs de professionnels du jeu vidéo.
  • Entreprises de réalité virtuelle et augmentée (VR/AR) : Recherche de game designers et de responsables de production pour créer des expériences immersives pour le divertissement, la formation, l'éducation, etc.
  • Agences de publicité et marketing : Utilisation de jeux vidéo pour des campagnes innovantes, nécessitant des experts en game design.
  • Éducation et formation : Institutions et entreprises spécialisées utilisent des jeux sérieux pour l'apprentissage, nécessitant des game designers.
  • Industrie de la santé : Utilisation des jeux pour la réhabilitation, la formation médicale et la sensibilisation, créant des expériences interactives adaptées.
  • Médias et divertissement : Intégration d'éléments interactifs dans les offres de divertissement, nécessitant des compétences en game design.
  • Architecture et immobilier : Utilisation de la VR et des simulations pour des présentations immersives de projets architecturaux.
  • Industrie militaire et de défense : Développement de simulations de formation réalistes pour les militaires, nécessitant des compétences en production de jeu et en game design.
  • Institutions culturelles et musées : Création d'expositions interactives et de jeux éducatifs engageants et instructifs.
  • Startups technologiques : Recherche de responsables de production et de game designers pour développer des produits innovants utilisant la gamification et les interactions ludiques.

Ces secteurs offrent des opportunités diverses et excitantes pour les professionnels de la production de jeux vidéo et du game design, chacun avec ses propres défis et récompenses.

Les Débouchés métiers

Au terme de leur parcours de formation, les apprenants YNOV pourront exercer l'un ou plusieurs des métiers suivants :

Pour l’Expert spécialisé en conception graphique digitale :

  • Chef de projet multimédia
  • Design manager
  • Directeur de création
  • Directeur artistique digital

Pour l’Expert spécialisé en conception d’expériences utilisateurs :

  • Lead designer
  • Lead game designer
  • Directeur en UX design
  • Responsable UX
  • Consultant UX
  • UX manager
  • Design manager

Adaptez votre Mastère selon votre projet professionnel

Mastère Producteur Jeu Vidéo & Game Design

3 majeures obligatoires

  • Game Design - Du concept au prototype
  • Level Design - Conception, Réalisation et Courbe de progression
  • UX-UI & Ergonomie : Protocole de tests et amélioration

3 mineures obligatoires

  • Méthodes et Outils de Gestion de projet de design
  • Cadre réglementaire / Impact, Eco-Production & Accessibilité
  • Management d'équipe pluridisciplinaire

Fondamentaux et Techniques Avancées en Game Design

  • Enseignement des fondamentaux du GD : Game Concept, Game Design Document
  • Concevoir des design systémiques
  • Formalisation des boucles de gameplay : Micro / Macro
  • Courbe de progression : Rational Level Design
  • Introduction au Game Design : Définitions et concepts de base
  • Types de joueurs et styles de jeu (Bartle's Taxonomy)
  • Définition et types de mécaniques
  • Conception de systèmes cohérents
  • Structure des boucles de gameplay
  • Principes de base de l’UX design
  • Techniques de narration dans les jeux vidéo
  • Principes de base du level design

 

  • Concepts de prototypage rapide
  • Utilisation de scripts et de blueprints
  • Méthodologies de testing
  • Études de cas de jeux célèbres
  • Techniques de critique constructive
  • Importance des tests utilisateurs
  • Interprétation des retours des joueurs
  • Application des concepts et techniques appris
  • Ergonomie cognitive et physique
  • Création de personas basés sur la recherche
  • Layouts, typographie, et couleurs
  • UI pour les jeux d'action, RPG, puzzles, etc.
  • Importance du prototypage rapide
  • Techniques de wireframing
  • Tests d’utilisabilité, tests A/B, et autres techniques
  • Principes de gestion de projet en design graphique et brand design
  • Compétences pour planifier et exécuter des projets de design
  • Outils et techniques de gestion de projet spécifiques au design
  • Eco-production
  • Accessibilité numérique : Principes fondamentaux / règles et normes
  • Importance des équipes pluridisciplinaires
  • Compréhension des dynamiques d'équipe
  • Leadership et gestion de l'équipe
  • Outils et techniques de gestion
  • Études de cas et exercices pratiques

Nombre d'heures : 

Mastère 1 : 476h 

Le volume horaire est communiqué à titre indicatif pour l'année académique en cours.

3 majeures obligatoires

  • Projet de fin d'études : Cadrage stratégique d'un projet créatif.
  • Projet de fin d'études : Conception, prototypage & pilotage d'un projet créatif
  • Projet de fin d'études : Promotion & Amélioration continue du projet créatif

3 mineures obligatoires

  • 3D : Veille Pipeline, Impact & outils
  • Management d'équipe pluridisciplinaire
  • Marketing stratégique & Marketing opérationnel

Gestion de Projet et Stratégies en Game Design

  • Réalisation d’une veille en lien avec la nature du projet
  • Identification du besoin client et des objectifs du projet
  • Réalisation d'une étude de marché
  • Analyse SWOT
  • Étude de faisabilité dans le respect du budget
  • Élaboration d'une stratégie créative
  • Rédaction d'un brief de Game Design
  • Rédaction de la stratégie créative par le client
  • Production des documents de conception
  • Production d'un document de pilotage du projet
  • Production du Game Design Document
  • Production du Level Design du jeu
  • Intégration dans le moteur temps réel
  • Réalisation d'un protocole de tests
  • Organisation de séances de tests
  • Recueil des données et analyse
  • Réglages et optimisation
  • Élaboration d'une stratégie commerciale et promotionnelle
  • Création de contenus et supports de communication
  • Mesure de l'impact carbone du projet
  • Analyse des tests et enquêtes de satisfaction
  • Identification des opportunités d'optimisation et d'amélioration

Nombre d'heures : 

Mastère 2 : 476h 

Le volume horaire est communiqué à titre indicatif pour l'année académique en cours.

Développez vos compétences

À l’issue de votre formation, vous aurez acquis les soft skills et hard skills suivants :

#Soft skills

Curiosité, Créativité, Culture graphique Persévérance, Autonomie, Flexibilité, Rigueur, Sens de l’écoute, Sens du collectif, Travail en équipe, Communication, Culture des nouvelles technologies, Présentations orales, Empathie, Esprit logique, Esprit d’analyse, Esprit critique

#Hard skills

  • Faire de la veille et cadrer un projet
  • Réaliser des études en marketing et communication & planifier un budget
  • Concevoir un projet de jeu interactif
  • Maitriser la direction créative
  • Maîtriser les outils techniques nécessaires à la réalisation d'un projet d'interaction digital : pour les personnages et les environnements et sur tous les supports (PC, VR, AR...)
  • Concevoir et prototyper un système de jeu
  • Concevoir et prototyper des boucles de gameplay
  • Concevoir et prototyper une courbe de progression
  • Etre en mesure de maitriser un projet de sa conception à sa livraison. Maitriser les outils de gestion de production
  • Savoir animer des équipes pluridisciplinaires
  • Réaliser un plan de communication et les supports associés
  • Mesurer l'impact Carbone de son projet pour l'optimiser au mieux
  • Tirer les conséquences de sa production en vue d'identifier des pistes d'amélioration.

L'alternance, le choix de 59% des étudiants*.

Avec l'école en alternance, la professionnalisation devient le fil conducteur de vos études.

Quel que soit le cursus que vous suivez, des périodes en entreprise viendront rythmer vos études. L’alternance est une formule idéale pour les étudiants, qui offre autant d'avantages professionnels que financiers. 

*parmi ceux éligibles - Source interne : Ymatch 2023/2024

  • Maîtrise des compétences techniques
  • 2 années d’expérience professionnelle au terme de vos études
  • Employabilité maximisée et accélérateur de carrière
  • Prise en charge des frais de formation
En savoir +
Des étudiants sont assis sur des chaises, faces à un bureau. Ils discutent et l'étudiante de droite tient un crayon dans sa main droite.

Projets étudiants

Venez nous rencontrer,

durant nos journées Portes Ouvertes

Informations complémentaires

Titre d'Expert en création digitale - Niveau 7*

Titre d’Expert en création digitale délivré par YNOV, RNCP 39092, NSF 320, 326 de niveau 7 enregistré au RNCP par décision du Directeur Général de France Compétences en date du 31/05/2024

Titre RNCP

Ce titre en quelques chiffres

Taux de réussite au titre : 89,5%

Résultats obtenus de 331 certifiés sur 370 candidats à la certification pour l’année académique 2022/2023

Taux de réussite apprentis : 89,8%

Résultats obtenus de 300 apprentis certifiés sur 334 candidats à la certification pour l’année académique 2022/2023

- - -

Taux d’insertion global à 6 mois : 77%

Enquête réalisée auprès des apprenants certifiés par ce titre pour l’année 2021-2022, sur la base de 88 apprenants ayant répondus.

Taux d’insertion global des apprentis à 6 mois : 78%

Enquête réalisée auprès des apprentis certifiés par ce titre pour l’année 2021-2022, sur la base de 81 apprentis ayant répondus.

Taux de poursuite d’études pour les apprentis certifiés en 2021-2022 sur ce titre : 3,7%

Enquête réalisée auprès des apprentis certifiés par ce titre pour l’année 2021-2022, sur la base de 81 apprentis ayant répondus.

Voies d'accès et prérequis à la formation

Les voies d'accès à la formation sont les suivantes :

- statut étudiant

- en contrat d'apprentissage

- en contrat de professionnalisation

- en formation continue

- par l'intermédiaire de la VAE : Retrouvez toutes nos informations sur la VAE ICI

Le dispositif s'adresse :

- aux titulaires d’un diplôme de niveau 4 pour un parcours en 5 ans

- aux titulaires d'un diplôme ou titre de niveau 5 ou équivalent dans le domaine de la création digitale pour un parcours en 3 ans

- aux titulaires d'un diplôme ou titre de niveau 6 ou équivalent dans le domaine de la création digitale pour un parcours en 2 ans

Toute demande ne répondant pas aux prérequis de la formation est étudiée par une commission placée sous l’autorité du certificateur.

Objectifs de la formation

La création digitale, omniprésente dans notre société moderne, fait référence à l'utilisation de technologies numériques et informatiques pour créer des œuvres artistiques, des designs, des médias, des contenus interactifs, des expériences utilisateurs et plus encore.

L’expert en création digitale est un professionnel capable d’élaborer une véritable vision stratégique dans la création et la gestion d’un projet digital en réponse à une demande client. Créatif et attentif aux évolutions technologiques, aux tendances artistiques et sociétales, il propose, en fonction de sa spécialité des conceptions innovantes en direction artistique digitale (pour créer l’identité visuelle digitale d’une marque, d’un jeu par exemple) ou des conceptions innovantes en expérience utilisateur UX (pour créer une expérience captivante, fluide ou immersive d’un site web, d’un jeu...).

De la conception à la livraison, il pilote son projet, dirige une équipe pluridisciplinaire, supervise les réalisations, garantit la performance et la qualité de son projet. En collaboration avec le service marketing, il élabore la stratégie pour promouvoir ses créations, conçoit des supports de communication et participe aux évènements promotionnels. Concerné par les enjeux sociétaux et environnementaux, il mesure l’impact de ses créations et les optimise en s’inscrivant dans une démarche d’amélioration continue.

Méthodes mobilisées

UNE PÉDAGOGIE ADAPTÉE

Pour atteindre les objectifs pédagogiques fixés et garantir aux apprenants l'acquisition des compétences mentionnées ci-dessus, Ynov met en œuvre diverses stratégies et outils.

L’école propose une pédagogie active, en mode projet avec des rythmes adaptés pour permettre aux apprenants d’être plus actifs, plus créatifs et de travailler de manière collaborative.

La pédagogie Ynov vise à responsabiliser l’apprenant quant à son parcours d’études et à lui apprendre à être autonome dans son apprentissage. Pour ce faire, une multiplicité de supports, formats, plateformes digitales et espaces d’apprentissage sont utilisés, de sorte que les cours soient aussi variés et stimulants que possible : classes inversées, e-learning, serious games, vidéos, face à face, simulations, études de cas, pitchs, projets, etc.
 

DES OUTILS COLLABORATIFS

Les Campus Ynov sont conçus comme des écosystèmes, connectés et ouverts. Tous les publics sont invités à expérimenter, créer et partager.

Pour ce faire, une série de plateforme sont mises à leur disposition :

LinkedIn Learning

Une plateforme de contenu en ligne qui propose plus de 300 000 vidéos en français et en anglais. 3D, animation, CAO, Compétences professionnelles, Design web, Design, Illustration, IT, Programmation, Marketing, Photographie, Vidéo, Audio, Images, Bureautiques sont autant de thèmes de vidéos proposés par LinkedIn Learning. Cette plateforme permet à chaque apprenant d’approfondir le programme vu en classe ou d’explorer de nouvelles thématiques pour développer ses connaissances et compléter leur profil.

Moodle

Une plateforme d’apprentissage en ligne sous licence open source servant à créer des communautés d’apprenants autour de contenus et d’activités pédagogiques. Moodle créé ainsi un environnement d’apprentissage en ligne favorisant les échanges et les interactions entre les apprenants, les enseignants et le contenu pédagogique. L’apprenant est placé au cœur du dispositif et la plateforme s’articule autour de son parcours pédagogique. Ce parcours se profile à travers la décomposition thématique ou hebdomadaire des modules. Moodle peut être utilisé pour l’enseignement à distance ou pour l’accompagnement de cours en présentiel.

Survey Monkey

Une plateforme de sondages et questionnaires en ligne permettant de réaliser des études sophistiquées et proposant une analyse de données avancée et facilitée. Survey Monkey est utilisé, entre autres, par les apprenants pour réaliser des enquêtes pour leurs mémoires de fin d’étude.

Hyperplanning

Un logiciel de gestion des plannings et des salles. Les apprenants ont accès aux emplois du temps, aux évaluations et au suivi des absences.

Ymatch

Une plateforme facilitant la mise en relation des étudiants avec les entreprises. Un espace intuitif qui intègre job board et CVthèque Ynov. Les apprenants y déposent leur CV, consultent les offres de nos entreprises partenaires et reçoivent des propositions correspondant à leurs compétences. À travers un logiciel d’Intelligence artificielle, Ymatch met en relation de manière automatisée les compétences des apprenants avec les compétences recherchées par les entreprises, dès qu’elles publient une offre sur la plateforme. Enfin, les campus Ynov ont accès aux offres et aux candidatures de leurs étudiants pour un suivi optimal. Cela leur permet de gérer les relations contractuelles le plus simplement possible.

Fisio

Outil permettant aux étudiants de créer gratuitement leurs CVs.

Accès gratuit à divers logiciels

Dans le cadre de leurs parcours de formation et selon le programme visé, Ynov met à disposition de ses apprenants des logiciels en accès gratuit. Par ailleurs, dès lors qu'un apprenant intègre le campus, il bénéficie de la suite Office 365 durant toute la durée de sa formation.

Livret de Suivi de l’Apprenant (LiSA)

Le LiSA (Livret de Suivi de l’Apprenant) a pour but de suivre, d’informer et d’évaluer l’apprenant pendant la durée de son contrat d’alternance. Cet outil permet de renforcer la relation du trinôme : tuteur entreprise/maître d’apprentissage, apprenant et tuteur pédagogique. Grâce à ce LiSA, tous les acteurs impliqués peuvent accéder à des documents utiles et aux fiches permettant de réaliser le suivi et l’évaluation de l’apprenant

MyCertif

La plateforme MyCertif déployée sur l'ensemble de nos campus qui permet d’optimiser les parcours de certifications pour nos étudiants et ainsi de gérer efficacement tous les aspects des certifications professionnelles RNCP de l’organisation des épreuves certificatives à l’édition des parchemins.

 

DES MOYENS HUMAINS

Pour assurer leur suivi et l’accompagnement, sur chaque campus, les apprenants peuvent compter sur :

  • Un service pédagogique en charge de l’organisation et de la planification des cours, du recrutement des intervenants et à l’écoute des apprenants pour répondre à leurs questions
     
  • Un service entreprise pour les accompagner dans leur préparation et recherche de stage et d’alternance : ateliers CV, lettre de motivation, simulation d’entretien, techniques de recherche, e-reputation et présence sur les réseaux sociaux, et aussi avec de nombreuses propositions de contrats postées sur notre plateforme Ymatch

Modalités d’évaluation continue

Afin d’évaluer les acquis de la formation par chaque apprenant, les sessions d’évaluation sont réparties de la manière suivante :

  • Contrôle continu sur chaque module selon les modalités les plus adaptées aux objectifs voulus : QCM, présentation orale, ateliers pratiques, études de cas, exercices, mises en situations…
  • Présentations de projets à l'écrit ou à l'oral
  • Suivi pédagogique lors de la période en entreprise

Les résultats des évaluations sont mis à disposition de chaque apprenant après correction.

Les modalités d’évaluations certificatives

Le titre RNCP Expert en création digitale de niveau 7 est délivré au terme du parcours de formation en 5,3 ou 2 ans sur validation de toutes les épreuves relatives aux blocs de compétences définis par votre spécialisation. Si l’apprenant ne valide que certains blocs du titre, alors il reçoit un certificat relatif aux blocs obtenus.

Les modalités d’évaluations de chaque bloc de compétences et du titre sont disponibles sur le site de France Compétences : https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/39092/

Le jury est composé de 2 représentants de l'organisme certificateur, 3 professionnels externes exerçant l’un des métiers visés par la certification ou supervisant des personnes qui l’exercent. Ils se réunissent afin de délibérer sur la délivrance de la certification ou des blocs de compétences de la certification aux candidats.

Pour se faire, les membres du jury s’appuient sur les éléments suivants : le résultat des évaluations certificatives, le règlement de certification, la liste des candidats, le dossier de chaque candidat avec le résultat des évaluations pratiquées pendant la formation (contrôle continu), ou dans le cas de la VAE le résultat du jury d’évaluation VAE.

Cette commission se tient, au minimum, une fois par an.

Sa décision est souveraine

Équivalences

Il existe des correspondances entre des blocs de compétence de la certification RNCP 39092 Expert en création digitale et des blocs de compétences de certifications enregistrées auprès de France Compétence. Ces correspondances sont précisées dans la fiche de la certification RNCP 39092 Expert en création digitale publiée sur le site France Compétences.

Passerelles

Ce programme est délivré sur plusieurs campus Ynov et sur Ynov Connect, l'école en ligne et en alternance d'Ynov. La mobilité géographique est possible.

Tarifs

Statut étudiant*

NiveauComptant     Echelonné     
Mastère 1      8 900€     9 400€ 
Mastère 2     8 900€     9 400€

 

Ces tarifs valent pour l'année 2025/2026. Plusieurs modalités de règlement sont proposées (paiement comptant, paiement échelonné). Une remise d’un montant de 500€ est accordée pour tout règlement comptant.

*statut étudiant disponible sur l'ensemble des campus sauf Ynov Connect

Alternance

Les frais de formation sont pris en charge par l’entreprise et/ou l’OPCO de l’entreprise.

Aucun coût n’est à la charge de l’alternant.

Formation Continue

Mastère 1 : 11 280€ • Mastère 2 : 11 280€

Accessibilité aux personnes en situation de handicap

Les campus Ynov apportent une attention prioritaire à l’accessibilité des personnes en situation de handicap. Pour plus d’information, rendez-vous sur notre page : https://www.ynov.com/handicap

Ynov en quelques chiffres

Notre ambition, former nos étudiants pour répondre aux besoins des entreprises.

  • 13
    campus
    présents dans 13 métropoles françaises et Ynov Connect, l'école en ligne et en alternance d'Ynov
  • 64
    programmes
    Bachelors, Mastères & BTS
  • 9500
    étudiants
    à travers la France
  • 13 000
    alumni
    le réseau Ynov
Qui sommes-nous ?